哪個院校學(xué)花鼓戲好一點 湖南花鼓戲《討學(xué)錢》講的什么故事?

《討學(xué)錢》，又名《張先生討學(xué)錢》是湖南花鼓戲中長沙花鼓這個流派的傳統(tǒng)劇目。該劇藝術(shù)風(fēng)格鮮明，在長期的演出中不斷完善，深受觀眾歡迎。整出戲語言生動、詼諧、幽默，戲劇矛盾沖突簡單而滑稽，卻極具諷刺意味，引人深思。楚劇等均有演出。 這出戲說的是：清末民初，張先生只年少讀過幾年書，肚中墨水不多，卻死要面子，喜歡夸耀。以課徒授學(xué)為生，由于水平不高，學(xué)生甚少。年關(guān)將至，學(xué)錢尚未收到，迫于無奈來到陳大嫂家去收討學(xué)錢，誰知反被陳大嫂教訓(xùn)，落荒而逃。 唱詞：張先生討學(xué)錢(音頻下載) 張先生忙不贏哪，收拾筆硯與書文，今日不到別家去，要到那陳家去走一程，爬山過坳我去討學(xué)俸，你看我教書好累人哪，你看我教書好累人哪。 正月里正月正，家家戶戶賀新春，龍燈獅子多熱鬧哇，敲鑼打鼓鬧沉沉，忽聽得門外高聲喊咧，龍燈獅子要上我的門，張先生我最愛看燈，怎奈我無錢打包封，關(guān)門躲債主設(shè)法呀做人情，我關(guān)門哪閉戶躲新春，關(guān)門哪閉戶躲新春。 二月里是花朝，先生就把學(xué)生邀，大學(xué)生有了七八個，小學(xué)生也有上十名，如今的世界就大不同，老書不教要教國文，算術(shù)體操都容易得搞咧，就是這個英文的A.B.C.D，A.B.C.D我搞不清，張先生我從沒進(jìn)過那洋學(xué)堂門，如今教書打背躬，如今教書打背躬。 三月里是清明，家家戶戶掛祖墳，大爆竹三眼銃，鞭子放發(fā)是這樣沖，莫道兒孫不孝順，只怪墳山不做功，我堂堂的秀才落了第，如今是個陌生人，如今是個陌生人。 四月里四月八，東家送我一只鴨，只想喂不想殺，偏偏督學(xué)來視察，我沒得辦法，只好抓噠咯只鴨來殺，刀也鈍鴨又是咯挪，哎喲價，一刀就割噠咯手指甲，爛布子纏來線來扎，有意栽花哎花不發(fā)，無心插柳柳發(fā)芽，如今我寫字手發(fā)痂，如今我寫字手發(fā)痂。 五月里是端陽，張先生回家看師娘，學(xué)生急忙啊來送禮，肉幾塊酒一缸，還有那糯米粽子和麻糖，舍不得吃又舍不得嘗，柜子里頭放米缸里藏，沒曉得天氣熱，大雨過后又出太陽，我急忙打開柜子看，哦嗬一聲我慌了張，麻糖溶成塊粽子上霉霜，肉肚里蛆婆子拱，酒味都跑光，吃又不能吃，嘗又不能嘗，只好端起往外哐哪，只好端起往外哐哪。 六月嚅三伏天，教書教得汗?jié)i漣，跑到門外歇蔭涼，毛伢子蹲在那后面搞名堂，找起生字來考我，曉得我沒帶字典在身旁，想了半天沒認(rèn)得出，毛伢子開口就罵娘，我胡子一翹一了氣，跑到陳家論短長，陳大嫂一見我慌了張，潑了一缽熱米湯哪，潑了一缽熱米湯哪。 七月里是中元，家家戶戶接祖先，求祖先哇多保佑哪，保佑我的學(xué)傣往上添，但愿白米加幾升，但愿家家拿現(xiàn)錢，孫兒子子兒孫，明年中元把香焚哪，來年中元把香焚。 八月里是中秋，上邊屋里做喜酒，下邊屋里過中秋，心想登門是喝幾盅，怎奈我無錢打包封，滿腹的文章我何處用，寫首對聯(lián)打秋風(fēng)，不信但看宴中酒哇，杯杯先敬有錢人，我夾幾塊肥肉子潤喉嚨哪，我夾幾塊肥肉子潤喉嚨哪。 九月里是重陽，重陽移火進(jìn)了房，東家蓋的紅羅被，我把稻草墊上床，人家喝的重陽酒，只有張夫子呷米湯，四時八節(jié)無人問，想起我教書好心傷哪，想起我教書好心傷哪。 十月里立了冬，日子越過越冷清，大學(xué)生跑了七八個，小學(xué)生只剩三四名，我餓起肚皮來討學(xué)俸，來此不覺是陳家門，去年的門對子是我寫，四紅對聯(lián)兩邊分，一門天賜平安福，四季人同富貴春，我叫聲陳大嫂快開門哪，我叫聲陳大嫂快開門哪。

是[李香蘭]
*****************
“歌王”黎錦光
黎錦光（1907-1993），原名黎錦顥，湖南湘潭人。他是當(dāng)時湘潭市‘黎氏八杰’中的老七，他其他兄弟都是中國近代的名人，哥哥黎錦暉就是中國第一首流行歌曲‘毛毛雨’的作者。
黎先生為當(dāng)時上海灘的最紅的歌星，如周璇，白光，白虹（他的前妻），李香蘭（山口淑子，‘夜來香’的原唱者）等寫了很多名曲。全國解放后，他依然留在上海，擔(dān)任唱片工作。黎先生有很好的人生觀和生命毅力，他活過了慘絕人寰的‘文化大革命’，活過了‘東方紅’‘紅色娘子軍’風(fēng)行的年代，最終以86歲的高齡逝世于上海，但他當(dāng)時已經(jīng)是很貧困了！
在他的晚年，日本歌星李香蘭曾來上海探過他，并帶他去日本，接見日本的‘夜來香’迷，黎先生總算有一點遲來的安慰。
名作：‘夜來香’，‘采檳榔’，‘五月的風(fēng)’，‘香格里拉’，‘滿場飛’，‘四季相思’，‘叮嚀’，‘少年的我’，‘假正經(jīng)’，‘白蘭香’，‘小放牛’，‘王昭君’，‘星心相印’，‘黃葉舞秋風(fēng)’，‘春之晨’，‘拷紅’，‘愛神的箭’，‘相見不恨晚’等等。
電影《偵察兵》中敵搜索隊長對著鏡子梳頭時吹的油腔滑調(diào)的旋律是《滿場飛》的曲調(diào)，這就是黎錦光的大作。一段時間的電影中，只要一出現(xiàn)*時期的舞會，大致就會出現(xiàn)《滿場飛》的旋律。人們從這“反面形象”中已經(jīng)接觸到了黎錦光的歌曲。
在中國近代音樂史上，“黎派歌舞”曾經(jīng)是一個臭名昭著的名詞，曾與“黃色歌曲”相等同。黎錦暉是它的創(chuàng)始人，他的女兒黎明暉是黎派歌舞最早的紅星，而他的弟弟黎錦光則是黎派歌舞的直接繼承人，還有“黎家班”―――即“明月歌舞團(tuán)”中如周璇、嚴(yán)華、白虹等一批歌星?！袄枧筛栉琛北环穸税雮€多世紀(jì)，只有到了改革開放的80年代之后，特別是到了21世紀(jì)初，對“黎派歌舞”的評價才開始有了松動的跡象和氣氛。
還在1981年7、8月間,黎錦光應(yīng)李香蘭和日本廣播協(xié)會之邀去日本訪問。李香蘭的日本名字是山口淑子，這時已經(jīng)棄歌從政，任日本參議院議員。李香蘭見到黎錦光后激動地說：“先生創(chuàng)作的《夜來香》，使我的歌唱生涯達(dá)到了高峰，也成了我的代表作，我永遠(yuǎn)不會忘記先生的栽培。”從這之后，黎錦光就像被發(fā)現(xiàn)的“出土文物”一樣，在國內(nèi)重新引起人們的關(guān)注。原來，黎錦光在30、40年代的上海，曾經(jīng)譜寫出了許多著名的、優(yōu)秀的流行歌曲。
黎錦光在黎氏兄弟中排行第七，他比二哥黎錦暉小16歲。從中國流行歌曲的風(fēng)格來看，他們分別代表了流行歌曲的兩個時段：黎錦暉屬于20、30年代中國現(xiàn)代流行歌曲的開拓者，而黎錦光則是30、40年代流行歌曲高峰期的代表作曲家。
黎錦光1907年12月30日出生于湖南湘潭的一個書香門第，小時候他喜歡鄉(xiāng)間的花鼓戲，跟家里的幫工學(xué)會了吹笛子、拉二胡。9歲時隨大哥黎錦熙到北京上小學(xué)，15歲隨黎錦暉到上海，在黎錦暉任校長的國語專修學(xué)校附屬小學(xué)上學(xué)。16歲回長沙，1923年先入長沙第一師范學(xué)校辦的暑期補(bǔ)習(xí)班，后來考取湖南大學(xué)附屬中學(xué)，畢業(yè)后入湖南大學(xué)土木系。1926年曾考入黃埔軍校，在廣州、武漢等地參加國民革命軍的北伐，作宣傳工作。1927年大革命失敗后黎錦光到上海，參加黎錦暉辦的“中華歌舞團(tuán)”、“明月歌舞團(tuán)”和“聯(lián)華歌舞班“，到南洋和國內(nèi)的許多地方巡演。在長期的演出實踐中，聰敏的黎錦光學(xué)會了演奏小號、單簧管、薩克斯風(fēng)和鋼琴等樂器，又隨黎錦暉學(xué)習(xí)一些作曲、配樂的初步知識，并開始創(chuàng)作、改編了一些歌曲。最早改編的作品有湖南民歌《鬧五更》，粵曲《昭君怨》等，創(chuàng)作歌曲有《叮嚀》、《探情》等。
1939年初黎錦光進(jìn)百代唱片公司做音樂編輯，從此，創(chuàng)作、編配的機(jī)會更多了。這年年底黎錦光采用湖南花鼓戲的“雙川調(diào)”改編了歌曲《采檳榔》，由周璇灌制唱片后極受歡迎。接著又創(chuàng)作了帶有湖南民歌音調(diào)風(fēng)格的《五月的風(fēng)》（陳歌辛詞），歌中唱出∶
五月的風(fēng)吹在天上，/朵朵的云兒顏色金黃。/假如云兒是有知，/懂得人間的興亡，/它該掉過頭去離開這地方。
歌詞讓人“掉過頭去”離開“孤島”這個地方，確是別有一些深刻含意的。
這一時期黎錦光譜寫了一批較流傳的電影插曲，如《拷紅》（電影《西廂記》插曲，1940年）、《襟上一朵花》（電影《天涯歌女》插曲）、《鐘山春》（電影《惱人春色》主題歌，1942年）、《瘋狂世界》（電影《漁家女》插曲，1943年）、《討厭的早晨》（電影《鸞鳳和鳴》插曲，1944年）、《葬花》（電影《紅樓夢》插曲，1944年）等。
1944年夏創(chuàng)作的獨唱曲《夜來香》（自己作詞）經(jīng)歌星李香蘭錄音灌制唱片后，曾經(jīng)廣泛流傳過。這首歌借花述志，表現(xiàn)了一種“眾人皆醉我獨醒”的情懷，即歌中所唱的∶“月下的花兒都入夢，只有那夜來香，吐露著芬芳！”
抗日戰(zhàn)爭勝利之后，黎錦光仍然在上海從事電影音樂和流行音樂創(chuàng)作，此后他的比較重要的流行歌曲有∶《哪個不多情》（1945年）、《香格里拉》（電影《鶯飛人間》插曲，1946年）、《少年的我》（1946年）、《心靈的窗》（電影《苦戀》插曲，1946年）《黃葉舞秋風(fēng)》（電影《長相思》插曲，1947年）、《人人都說西湖好》（電影《憶江南》插曲，1947年）等。其中《香格里拉》（陳蝶飛詞）影響最廣。傳說和幻想中的“香格里拉”是與世隔絕的世外桃園，是美麗無比的瑤池仙境，這首歌曲就是對這一神奇夢幻仙境的熱情贊美。
黎錦光的流行歌曲的民族風(fēng)格非常鮮明，除了經(jīng)常采用他所熟悉的湖南民間音調(diào)之外，他也常常采用江蘇、廣東、河北、陜西的民歌小調(diào)，還從京劇、京韻大鼓等民間藝術(shù)中吸取音樂創(chuàng)作的營養(yǎng)，所以他的歌曲在風(fēng)格上比較豐富多彩，意境上比較開闊，也具有一定的藝術(shù)性。伴奏方面經(jīng)常從“探戈”、“倫巴”等舞曲以及爵士音樂吸取營養(yǎng)，大膽借鑒了歐美40年代流行音樂的語言和創(chuàng)作經(jīng)驗。他的作品從內(nèi)容上說，有些是有深刻寄托、有所嘲罵、諷刺和調(diào)侃的好歌曲，有些是花前月下的淺吟低唱。這些歌曲反映了30、40年代市民生活的多樣性，屬于海派文化、現(xiàn)代都市文化的一個不可分割的組成部分。40年代的上海在現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)繁榮的支撐下，流行文化的發(fā)展出現(xiàn)了興盛局面，黎錦光正是這一時期都市流行歌曲創(chuàng)作的大師，他的流行歌曲是當(dāng)時大眾文化中一道亮麗的風(fēng)景。對一些老歌迷來說，這些作品成了一個特定歷史的記憶和一種文化的標(biāo)志。
黎錦光的流行歌曲的民族風(fēng)格非常鮮明，除了經(jīng)常采用他所熟悉的湖南民間音調(diào)之外，他也常常采用江蘇、廣東、河北、陜西的民歌小調(diào)，還從京劇、京韻大鼓等民間藝術(shù)中吸取音樂創(chuàng)作的營養(yǎng)，所以他的歌曲在風(fēng)格上比較豐富多彩，意境上比較開闊，也具有一定的藝術(shù)性。伴奏方面經(jīng)常從“探戈”、“倫巴”等舞曲以及爵士音樂吸取營養(yǎng)，大膽借鑒了歐美40年代流行音樂的語言和創(chuàng)作經(jīng)驗。他的作品從內(nèi)容上說，有些是有深刻寄托、有所嘲罵、諷刺和調(diào)侃的好歌曲，有些是花前月下的淺吟低唱。這些歌曲反映了30、40年代市民生活的多樣性，屬于海派文化、現(xiàn)代都市文化的一個不可分割的組成部分。40年代的上海在現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)繁榮的支撐下，流行文化的發(fā)展出現(xiàn)了興盛局面，黎錦光正是這一時期都市流行歌曲創(chuàng)作的大師，他的流行歌曲是當(dāng)時大眾文化中一道亮麗的風(fēng)景。對一些老歌迷來說，這些作品成了一個特定歷史的記憶和一種文化的標(biāo)志。
我和黎錦光先生有過幾次面對面的接觸。第一次是1979年底，在上海中國唱片社，即他畢生工作的地方。再一次見面是在北京，1990年7月我得知他在女兒黎南洋家里休養(yǎng)，于是數(shù)次前往拜訪。這時已經(jīng)是改革開放之后人們的思想已經(jīng)有所解放，因而對30、40年代流行歌曲也可以進(jìn)行學(xué)術(shù)研究了。這次我主要請他回顧自己的流行歌曲創(chuàng)作。談話紀(jì)錄就是這篇文章的寫作依據(jù)之一。他告訴我：“我的流行歌曲創(chuàng)作總數(shù)大約有200多首，質(zhì)量上良莠不齊，可以拿出來的約有80多首。手稿和照片在‘文革’中被抄家抄盡了。”他還對我說：“毛主席在湖南第一師范上學(xué)時曾是我大哥錦熙的學(xué)生，我16歲時在長沙上第一師范暑期班時，毛主席是這個班的班主任，并教我們國文，我做了他兩個月的學(xué)生。”他和他的毛老師是同鄉(xiāng)。談到這段鮮為人知的往事時，83歲的黎錦光天真地笑著，帶著自豪的感覺。
黎錦光先生是1993年1月15日在上海病逝的，走完了86年坎坷曲折人生道路。他對中國音樂貢獻(xiàn)最大的時期，是40年代，那十年是他歌曲創(chuàng)作鮮花盛開的“花季”。他一生的主要作品都產(chǎn)生在那十年間，《夜來香》和《香格里拉》是黎錦光歌曲創(chuàng)作中影響最廣和藝術(shù)成就最高的兩首作品，也都創(chuàng)作于40年代。他畢生沒有進(jìn)過專業(yè)音樂院校，沒有專門學(xué)過音樂創(chuàng)作，但是通過他天才的創(chuàng)造精神和不懈的努力，使我國40年代的流行歌曲創(chuàng)作又向前跨了一大步。為瑰麗的海派文化增添了新的光彩。黎錦光在中國流行音樂發(fā)展歷史上的貢獻(xiàn)是不可磨滅的，因為他為流行歌曲留下了了不朽的名篇。
《夜來香》是電影《春江遺恨》的插曲，為二十世紀(jì)時代曲的創(chuàng)作大家黎錦光先生所作，這也是他的代表作之一。此歌曲初由上海傳至華北最終風(fēng)靡了全中國，又由日本作曲家服部良一將它介紹到日本，并逐漸在全世界流行起來，先后被改編成多種語言，演唱版本有幾十個之多。李香蘭是第一個演唱并唱紅《夜來香》的歌手, 當(dāng)年有不少歌手看過此歌譜后均感覺音域太寬不好上口, “金嗓子”周璇過目后亦未有表示, 終為李香蘭識得并演繹, 據(jù)傳1945年6月她在上海的‘大光明’連開六場獨唱音樂會，均以此歌曲作為壓軸曲目，獲得空前的成功，《夜來香》是整個音樂會的*，也成為李香蘭歌藝的*。李香蘭的首唱版本美聲特點很突出，從容、優(yōu)雅、舒展、大氣，配器尤其是中間的鼓聲也相當(dāng)精彩。在李香蘭首唱之后幾十年的歲月里，她所賦予這首歌曲的影響力已經(jīng)逐漸消褪，盡管也有層出不窮的歌手不時的翻唱，但沒有一個人的翻唱能超越當(dāng)年的李香蘭，直到鄧麗君再度演繹了這首歌曲，使其再度傳遍中華大地，傳遍全世界，是鄧麗君使《夜來香》這首歌曲煥發(fā)了第二春，賦予了它新的生命，而且這次是永生！黎錦光曾對其子說將《夜來香》演唱得最好的人是鄧麗君！這應(yīng)算是最權(quán)威的一個肯定吧。其實又何止于這一首歌，在她盛年時期所演繹的每一首歌曲都是傳世之作。鄧麗君憑借著超凡脫俗的演唱贏得了經(jīng)久不絕的十億個掌聲，她是一個活在人間的神話，一個不朽的傳奇。
陳歌辛、黎錦光這一對難兄難弟，四十年代寫了許多流行歌曲，是非功過，歷史自有定論，綜觀他倆的人生歷程，也可以歸結(jié)為悲劇性吧。他們都曾寫過一些譽(yù)滿海內(nèi)外的歌曲，而他們卻沒有多大的收益。陳歌辛在五十年代初曾說過：“如果讓他到國外去領(lǐng)取‘玫瑰玫瑰我愛你’的稿費，他可以捐贈一架飛機(jī)給國家”。在當(dāng)時的政治環(huán)境中，這樣的話是有錯誤的，因此受到嚴(yán)厲的批判，而當(dāng)年如果他的“知識產(chǎn)權(quán)”得到保護(hù)，他的稿費的確可以*一架飛機(jī)。同樣情況，黎錦光的一曲“夜來香”，長時期在海外被錄制唱片及盒帶，版本多達(dá)八十個以上，而他本人同樣一無所獲。到八十年代，當(dāng)年演唱“夜來香”的日本紅歌星李香蘭，因懷念此曲作者而邀請黎錦光赴日本敘舊，并贈送一架夏普四喇叭手提式錄音機(jī)以表謝意（約值人民幣2000元），黎錦光總算得到一點安慰，而陳歌辛非但一無所獲，還落得一個枉死他鄉(xiāng)的下場，這就是兩位主要的流行歌曲作者坎坷的人生。
===============
另外可以參考我轉(zhuǎn)貼的【轉(zhuǎn)貼】 錢乃榮：上海流行歌曲的春秋了解一下，對研究中國流行音樂的發(fā)展很有幫助。就不會有“韓國的《夜來香》是文根英唱的，是韓劇《舞者的純情》中的插曲 、《夜來香》是鄧麗君翻唱的日本歌曲吧?！边@類貽笑大方的答案了。知道不是圖增積分的，以免誤人子弟。

大約有十幾個吧，正規(guī)拿到證書的只有幾家，
有岳陽縣文化館館長許安全，
岳陽縣花鼓戲二團(tuán) 團(tuán)長戴五定
岳陽縣百花演藝團(tuán) 團(tuán)長許戰(zhàn)利
東方紅藝術(shù)團(tuán) 團(tuán)長楊克紅
音韻演藝團(tuán) 團(tuán)長龔俊
藍(lán)天演藝 團(tuán)團(tuán)長周飛躍
愛樂藝術(shù)團(tuán) 團(tuán)長吳三樂
就這幾個團(tuán)好點，其它的沒有上名的團(tuán)就不怎么樣了

建議您直接去找這行的領(lǐng)導(dǎo)，現(xiàn)在地方戲劇種普遍缺人的，大膽直接找人往往比拐彎更奏效